人类简史+脸简史+艺术史2019
人类简史锁定2019年，人类的生命史和人类的艺术史互为纠缠上下五千年，2019在时间标注上只是一个数字，而且是阿拉伯数字，人类的DNA史和人类的血缘史也同样纠缠在一起，DNA测试是人类血缘认证的最新标注，这种由人类科学支撑的一个分支化学，再分叉的人类生命之树图谱，在互联网人类发明的又一个技术平台的整合中，其神话效应被不断神话，从人的身体内DNA到外人脸识别完成现在人类意识形态的站队，在之前还有人指纹谱系的认证，每个人的唯一性，人的小宇宙和人类对应的大宇宙之间的关系，在2019年同样被科技帝国主义神话，人类不断鼓噪，被自恋所感动、被描述成人类历史的结点，人类历史的转折点、人类已知历史的结点。
艺术家在人类社会分工中永远都是后卫，而他们、她们、我们、你们、他、她、我、你在人类史中，分工视觉再现记载了一种叫文明的东西，脸和肖像更是在人类艺术分类学、艺术图像分类学中穿越人类的时间简史，不管艺术家情商有多高，脸、脸的图像定制，画师的描绘被宗教团体定制，个人定制，而最极端的案例就是艺术家本人的自画像，这都是人类前DNA时代艺术的使命之一。
我从哪里来？我到哪里去？艺术家描画的人脸记忆是永恒的，2019年科学家同资本家勾结在一起，制造、传播、一种人类血缘的成本论、人类血缘的资本论，并以天文数字击中每一个个体生命的人心。艺术老了吗？艺术家老了吗？艺术家群体老了吗？面对无数艺术粉丝用手机自拍自己的脸，自拍自己，人类2000年后到2019年手艺也从手绘穿越到了手拍，自绘像到自拍像，手机自拍像而且是后数字成像时代，艺术家的后卫特征也再次彰显出来，有那么一小搓艺术家：魏野、王轶琼、达芬奇、顾恺之、黄岩、季宏敏等等500自画像这个数字打破科技资本制造2019人类血缘的神话，制造2019年脸的人类白皮书…… 黄岩2019年9月30日晚10点9分写于北京工作室 自说自画 ——艺术家自画像国际大展 伍佰艺书画协办 事物的存在，皆有其道理
本次受邀艺术家所提出的主题是关于艺术家对自我身份概念的艺术化的反思，人的形成和发展的过程和知识、阅历对人们的影响。
我们是什么？或者说我们的想法是什么？我们从哪里来？我们将去往哪里？这些问题是我们塑造自我存在创意过程中的的产物。灵感也来自于我们对于时间过程中自我身份概念变化的一种反思。
在文艺复兴的意大利，自画像被称为“镜中肖像”。当时的自画像将艺术家本人描绘为NIMA或SAOJI，而并不表现艺术家工作的情形。从16世纪中起，艺术家们开始选择表现他们自己与画架为伍，手持调色板和画笔，支着腕杖。每一幅自画像都可被视为一种表演，艺术家为其观众选择一种特别的装束与姿态，呈现一个角色。几个世纪以来，无数画家耕耘于这一题材，文森特·梵高、勃朗·马尔曼松·里因、雷诺兹（Joshua Reynolds)、弗里达·卡罗（Frida Kahlo)等尤其留下数量可观的自画像。亦有收藏专精于这一领域，最著名的即是佛罗伦萨的美第奇家族的藏品。
从古典哲学纵横的悠久传统农耕时期到控制论、互联网和全球化的时代，对人类的讨论和试图对其描述分析一直是对各个文明的艺术家、诗人、作家和思想家的有趣挑战。自画像是一个被大多数艺术家采用的有趣视角之一，甚至以非常个人的方式乐此不疲地比较其特性。好奇和象征意能够精确识别同透明、诚实有相关含义的事物，关注事物的内在并注重对具有隐瞒、混淆、伪装身份的揭露。然而，事实上艺术家在“人”本体的思考中，意味着“自画像”随着历史的变迁已根深蒂固了。艺术家根据不同情况和所在场所不同采用不同身份，就像演员一样，自画像就像按照剧本和角色特征穿戴不同的衣服。
当看到艺术家自画像的作品时一切就忽然清晰易懂了，其作品将自画像和自我身份联系在一起，并有力地结合了传统的媒介（如油画、水墨等），联想到了精神和辟邪的含义。
关于人与艺术的反思 —— 魏野
大自然以几亿年的时间，孕育创造出人这个最伟大的作品，但是它在创造人，改造人的同时又不断被人所创造，人类作为大自然的对立物从它诞生的那天起，就是以大自然的主人的姿态站立起来的。它用神奇的大脑和灵巧的双手进行创造性的劳动，一方面把大自然变为自己无机的身体，另一方面又把大自然当成自己心灵的象征，在它上面欣赏自己的崇高和神圣。而人为自己的生存和发展，用了几十万年的时间强化了社会力量，但同时也强化了社会对自身的束缚，无所不在的辩证法注定了人类要经历漫长的苦难历程。人类无可奈何地要以沉重的代价换取人类自身的发展，在几千年的阶级社会中，人在痛苦地寻找着自己的位置，一部人类文明史，就是人类在寻找自己的位置和价值的历史。几千年的磨难，使人类的自我意识逐渐苏醒过来，使他通过劳动、创造、改革等实践活动而不断地复归自身。 艺术发展与人的发展是同步的，从它诞生的那天起，它就是作为人的心声，作为人类追求苦闷的律动而出现的，但是，历史老人仍然把它逼上痛苦的历程，使它常常不得不背弃自己的本性，作为一位伟大的艺术家总是在寻找艺术的地位和价值。从本体意义上说，艺术的发展史就是一部艺术本性的失落与复归激烈斗争的历史，人们终于找到这样的结论。今天，艺术正在人类主宰世界的光辉灿烂的天幕上，逐步找到自己的位置，它将作为人类伟大神圣的灵魂的投影，而显示自己巨大的价值。
策展人：协办单位:伍佰艺书画 丁雪峰 艺术家： 苍鑫、陈牧春、陈文令、陈逸青、陈元隆、大治、丁力、DUDU、方力钧、方子、冯丽鹏、高人杰、高强、郭建、郭全红、海涛、郝丽、郝志强、何树海、黑同、黑月、胡向东、胡月朋、华继明、侯光飞、黄刚、蓝京华、老门、黎明、黎国兴、栗春、李静涛、李天元、李铁军、李睿音、李星辉、梁卫平、林春岩、林雅轩、刘枫华、刘锋植、刘辉、刘浪、刘力国、刘加华、刘吉锡、刘梅子、刘馨雨、刘彦、刘峥、龙享国、罗氏兄弟、罗中海、吕美、贾有光、蒋焕、康羽、孔宁、库雪明、马东民、马建刚、马杰（北京）马杰（海口）、马培、摩根、饶松青、任戎、任思宏、如万山、沈敬东、沈亦然、申维、石心宁、宋洋、孙光华、孙佳璇、孙侃、孙学敏、陶立成、田太全、童振纲、庞永杰、祁志龙、秦风、田立斌（六哥）、田野、王聪、王放、王华祥、王利丰、王世平、王艋、王庆松、王强、王强（诗人）、王文生、王小帅、王小飞、王轶琼、魏立刚、魏新、魏野、武东东、武明中、吴振寰、张东初、张国龙、张建华、张梦宸、张谧诠、张思永、张卫国、张喜中、赵斌、赵能智、邢俊勤、许峰、徐若涛、徐一辉、杨得清、野雪、叶友、叶泽辉、乙妍、伊灵、俞心樵、喻晓昕、虞村、袁德强、岳敏君、郑文庆、钟照、朱发东、朱维彬、周光伟、周少波、阿煜 |
